看見徬徨

去了一趟花蓮旅行後，感觸特別多，心境好像也有些改變

就像以前說過的，對我來說，離開是為了再回來

回來面對生活，更有動力地往前進

旅行就是一個尋找生活意義的過程，特別是當我們有所疑慮、迷失的時候

是即時，而非吉時XD

剛剛突然想到的蝦梗

簡單來說

因為可以分享的太多了，

在2019年的開始

意識還沒有很清楚，只記得一早忽然一陣雨

撐傘等紅燈的時候，想起來有一年在外地出差的時候

意外接到奶奶打來的電話，讓我措手不及

很少有機會通電話更何況是聊天

雖然已經過了四個月，想起來還是記憶深刻呀

算一算歐洲國家(或城市)去過幾個，英國、法國、荷蘭、德國、葡萄牙…

讓我最擔憂的巴黎去二次也沒親身遇上所謂扒手

這次在葡萄牙里斯本倒是讓我遇上了，覺得應該要分享一下!

這一年可說是旅行年，一飛就飛了三次

這次選在年底飛，覺得特別有意義，順便慶祝其中一個姊妹的告別單身旅行，讓我們都想大喊一下

其實沒想過會再訪香港，比起來澳門那種散步歷史建築的小品可能更對我味一些

不過這次對我來說不一樣的是，一是可以見到香港朋友，二是跨年的氛圍，三當然是可以跟閨蜜們出遊

還有就是上次沒能好好研究吃的部分，這次可是吃回來了很開心，一定要來記錄一下der

這一天，特別覺得單身有些孤單

沒有覺得這樣的生活狀態不好，反而是越來越懂得與單身相處

我很確定，一個人也有一個人的快樂

當然，也樂於有人一起同享的時候。沒有衝突

【Nothing at all】

這是一首很美的歌，特別對於一個很少投入在音樂上的人來說

第一次聽到時是demo帶，也是第一次承辦音樂類的活動

還沒聽現場之前，一次又一次的在耳邊播放，不膩

我們總是看似過很好，其實不然

我還記得上台北工作的第一年，沒日沒夜的加班生活

擠出來的時間就趕緊把握出門放空

"我談什麼戀愛，主題曲竟然是國歌!"

既使總是驚嚇多過浪漫情節的戀愛

捨不得對方受傷也要支持對方前進，這是屬於姜醫師的溫柔

在等待戀人的過程中，努力過好自己的生活

喜歡上這一部戲的節奏，從第一集就開始停不下來

雖然一開始確實被男女主角面對情感的坦率程度嚇到

但想一想，這也是真實生活的一種反射

脫離了學生時期，很少能夠輕易走出舒適圈認識新對象

並不是第一次自己出發旅行，算起來不論國外、離島都有自己一個人的經驗

但是像這次沒有拜訪任何在地朋友，單純一個人的旅程真的是第一次

選擇去過二三次的花蓮，也是因為不用顧慮太多，就能夠即刻出發

就這樣，這趟有"告別"意義的旅程，讓小女子帶著滿滿勇氣回來!

我還記得當初上來台北的理由，對於燦爛多姿生活的渴望、對跟最好朋友一起生活的期待、對遇到一個相愛的人的想像…那一年，我不過是兩袋行李，連工作都還沒找到，就帶著碩士畢業證書匆匆上來了

幾個朋友曾給了我短暫的依靠，看起來就像去旅行一樣的冒險跟充滿挑戰，但其實內心每天都不安地害怕、怕這個不顧家人反對的決定其實是錯的，為了證明自己可以非得把自己搞到這個地步，只因為我不想要我的工作生活都只能被限制在學校裡，做一個被道德規範那把尺搞得寸步難行的「教職」。

美其名是讓自己有更多條路可以走、讓自己有更多選擇，實際上也是如此嗎?

打破藝術展會既定規格，延續2014年首創沒有門票、參展費限制的獨特路線，主打「讓藝術形式自由」創意激盪的空間、藝術交流的平台就此產生，11月初第二屆「台北藝術自由日Taipei Free Art Fair」再度集結百組藝術家共聚華山藝文特區，以「環境X藝術」為題，吸引不少人潮參觀。

(圖一)藝展會門口代表意象

「自由應是一個使自己變得更好的機會」

走進展場會有一種置身學生時代展演空間的錯覺，多項藝術對話在場域裡同時發生，現場「零距離」讓觀者可以走近作品，與創作者對談或是互動。由「伊日美學生活基金會」與「自由人藝術公寓」創辦的台北藝術自由日，完全不被商業考量所綑綁，破除所有限制，展品跳脫各種形式，有即興表演、行為藝術、現場創作等豐富內容，沒有任何負擔的盡情創作及交流，拉近參展者與觀者的關係，在這裡創造最大的自由讓藝術得以實踐。

創意市集、文創市集、手作市集、藝文市集…各種冠上「市集」的詞彙，近期在全臺灣各角落現身，要感到陌生都很難，究竟市集在瘋什麼？哪些人在瘋市集？

「創意市集」一詞

「市集」聚集攤販買賣為很早以前就已發展成型的商業模式，「創意市集」的概念，可以追溯到早期倫敦的流行市集，透過市集的方式與藝術同好交流；而「創意市集」一詞在臺灣開始廣為人知，可以從王怡穎筆下的倫敦說起，王怡穎旅居倫敦，觀察倫敦的幾個著名的流行市集（fashion market）並訪談曾在市集裡擺攤的創意工作者，進而創作插畫詮釋、出版《創意市集》與《創意市集 II 玩心大發》兩本叫好又叫座的書，為眾人開啟創意市集的視野，國內創意市集的熱絡，與王怡穎的這兩本書分不了關係。

在台北三創生活園區剛結束的童年森林展覽，展出49幅全新創作、151個大小公仔，現場塗鴉牆更吸引許多大小朋友盡情揮灑創意。知名插畫公仔角色Molly備受歡迎，小而精緻的展覽吸引不少民眾觀展，喚起眾人的童年記憶引發不少迴響，限量推出的衍生商品也引發熱烈搶購，來自插畫的療癒性魅力不容小覷!

Molly作品的風格特性及魅力

    捲翹金髮和碧綠大眼的插畫形象，這是大家都不陌生的女孩Molly，出自香港知名插畫設計師Kenny Wong之手，、柔和的線條表情、充滿溫暖之配色特質，自2006年誕生後，插畫作品及衍生商品引發不少粉絲收藏，在台灣玩具界各活動幾乎都能見到Molly的身影。此次來台的童年森林展覽，不少作品反映創作者的童年和心境，環境氣氛的塑造，帶領觀賞者從中體驗並感受到創作人的想法與感動，即使是以前看過的作品，在這次展出也可以有不同的想像空間。

圖一:童年森林展示作品

    展覽中除了作品，還實地搭建了童話「小紅帽與大灰狼」故事情節中的小木屋，並以樹葉及樹枝營造出森林的意象，這是創作者的巧思，希望觀者走入回憶中的故事，感受久違的美好純真，提醒自己即便面對複雜的成人世界，都不要失去純真。現場還設置塗鴉牆邀請大家一起盡情享受塗鴉的自在快樂，不論大朋友小朋友，藉由Molly帶領走入自己的童年，回憶童年的夢想。